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Escrito y transcrito por Daphne Hines en colaboración con Nori McDuffie para celebrar el Mes de la Historia Negra (febrero de 2024).
Las celebraciones de la innovación histórica y los logros de la población negra comenzaron a principios de los años 1900, gracias a los esfuerzos del Dr. Carter G. Woodson. La Semana de la Historia Negra, que antes era una celebración de una semana, se amplió a Mes de la Historia Negra y pasó a ser reconocida a nivel federal en 1976, y consagrada en la legislación pública en 1986.
Además de celebrar figuras históricas importantes y a menudo poco reconocidas, nos complace destacar a líderes comunitarios cuya influencia está inspirando a nuestras comunidades y a las generaciones futuras a actuar AHORA. Únase al Comité sobre Equidad Racial en el Sistema Alimentario (CORE, por sus siglas en inglés) para explorar cómo el arte cataliza cambios radicales en la sanación, accesibilidad y equidad con Nori McDuffie de DurmPAC (Durham, NC).
El trabajo de Nori McDuffie como facilitadora de proyectos en DurmPAC se centra en la accesibilidad como parte integral de la construcción de la comunidad. Durham Powerful Arts Collective, o DurmPAC, está cambiando la actitud sobre cómo podemos evolucionar como sociedad con suficiente acceso, reconocimiento y apoyo. Nori, que también es artista, explora la esencia de la “interpretación negra”, entrelazando a la perfección lo mundano y lo extraordinario. Conocida en la comunidad de Durham por sus innovadores fanzines, emocionantes exposiciones y talleres transformadores, Nori fomenta el desarrollo comunitario y la sanación a través del arte, imaginando un mundo basado en el amor para un futuro justo y equitativo.
Como asistente de proyectos juveniles para la ciudad de Durham en 2020, Nori lideró la publicación de un proyecto de fanzine centrado en los jóvenes en colaboración con 7 jóvenes (Jett Pavlica – desarrollador y diseñador web, Celia Donnelly – ilustradora, Aminah Jenkins – facilitadora asistente de proyectos, Atom Edwards – estratega de planificación, Alexis King – medios sociales/facilitador, Jesse Steele – facilitador asistente de proyectos, y Delaysia Myers – medios sociales) para crear DurmPAC, un espacio compartido para imaginar el cambio en la comunidad. “Al crear DurmPAC, inicialmente nos unimos con el deseo de crear un espacio en el que los jóvenes pudieran existir, presentar su arte y ser honrados, vistos y valorados. Crear un “centro” en el que su arte esté representado de forma que se sienta respetado es esencial, cuando muchos espacios artísticos están pensados principalmente para los adultos”.
Desde la perspectiva de Nori, estos espacios deben estar disponibles para que los jóvenes puedan colaborar juntos en comunidad, de forma que se honren sus esfuerzos, sin controlar su creatividad. Su filosofía es “dejar que los jóvenes creen las cosas que quieren ver”.
“Podemos guiarlos, ayudarlos cuando lo necesiten y apoyarlos, pero debemos confiar en ellos y permitirles que sean los líderes de su propio trabajo y visión”.
El lanzamiento de Sawubona (2020), un bonito fanzine digital centrado en los jóvenes, es un excelente ejemplo, como dice Nori, “de [creatividad] para no estancarnos en ideas que conocemos”. El liderazgo de Nori para reimaginar el papel de los fanzines como voz comunitaria ha llevado a la asociación de DurmPAC con Pop Box Gallery, a iluminar a través del lente imaginativo de jóvenes artistas y la expresión comunitaria en obras como: Prototype (fanzine), We Don’t Care: Reclaiming Our Environment (exhibición), y UpstART Gallery: A Jim Lee Project (exhibición) – por nombrar solo algunos.
“Supply Drop” es otra forma en que DurmPAC demuestra su compromiso de redefinir la accesibilidad y cultivar la comunidad. Como explica Nori, “con Supply Drop, DurmPAC pretendía mostrar a la gente las oportunidades cotidianas de crear arte y proporcionarles herramientas para el compromiso artístico”. Hay ocasiones en las que la gente quiere presentarse a una exposición de arte con ideas brillantes, pero no tienen los materiales para hacerlo. Supply Drop permitió que más personas pudieran crear y presentar sus obras, abriendo la posibilidad de ser seleccionadas para una exposición. Aunque su arte no sea seleccionado, ahora tienen su obra y los materiales necesarios para crear libremente.
DurmPAC combinó Supply Drop con talleres dirigidos por jóvenes sobre diferentes formas artísticas, como la cianotipia, para explorar el arte de una manera que puede ser nueva para muchos.
Aunque la accesibilidad es crucial para el éxito, DurmPAC reconoce la importancia de las experiencias equitativas a lo largo del proceso artístico para proporcionar una base sólida sobre la que los participantes puedan construir. Según Nori, “los jóvenes necesitan conocer el proceso de presentar sus obras de arte a una exposición o galería y, además, que sus obras se muestren públicamente y con posibilidades de ser vendidas. También es fundamental que se les pague por su tiempo; en la economía en que vivimos, los jóvenes necesitan una compensación monetaria. Hacemos todo lo posible por valorar y respetar a los jóvenes con los que trabajamos y ponerlos en contacto con el mismo tipo de oportunidades de las que se benefician los adultos”.
Como artista, a Nori le apasiona crear diálogos y conversaciones dinámicas y sanadoras a través del arte. “Muy sencillo, quiero que la gente hable entre sí. Quiero que la gente se cuestione a sí misma y que cuestione el mundo en el que vive. Quiero que la gente empiece a reconocer de qué manera puede estar oprimida, de qué manera puede estar oprimiendo a los demás y de qué manera puede encontrar la libertad dentro de sí misma y captar sus experiencias. Creo que el arte está hecho para conmover a la gente y destacar cuando pasa algo. El arte genera conversaciones que pueden cambiar la dinámica en cualquier momento”.
Nori y DurmPAC mantienen su compromiso de alzar las voces de la comunidad, jóvenes y BIPOC, creando más oportunidades para la expresión comunitaria y la innovación en 2024. Entre las próximas exposiciones se incluyen Intersection, Haptic Happening y una exposición en colaboración con el equipo de investigación del CEFS CORE Outcome 4 centrada en cómo la intersección del arte, alimentación, historia y comunidad puede impulsar nuestros sistemas agrícolas y a sus participantes hacia un futuro más justo y equitativo.
Nori y DurmPAC también organizarán a finales de año una serie de talleres de arte y gastronomía en colaboración con CEFS CORE. Para más información sobre cómo participar, consulte nuestra página de eventos.
Si desea más información sobre proyectos, programas, futuras exposiciones o formas de apoyar a DurmPAC y su misión, visite el sitio web interactivo aquí.